Мне не особо нравится мое убеждение, однако я всегда считало, что художник +(он же поэт, творец и т.п.)+ всегда должен быть слегка бедным в плане денег.
Этому, в принципе, есть вполне естественное оправдание, как мне кажется. Когда у человека все есть или он абсолютно счастлив, он тупеет, ибо ему ничего не нужно, он перестает к чему-то стремиться. Пусть это не совсем и удачный пример, но человек создал орудие труда, лишь, когда в нем нуждался. А в пище нуждалось не только тело, но и душа. Человеку свойственно творить мир вокруг себя самому и украшать его, делать его по его меркам и взглядам прекраснее, дабы наслаждаться сиим творением. Таким образом, у меня получается, что нужда есть двигатель творения и нужда не только физическая или материальная, а духовная. Свое рода прекрасный путь самоутверждения. Так что, художник, каким бы искусством он не занимался должен быть всегда слега голодным и иногда несчастным.
А если творчество приносит прибыль с излишком, то необходимо заниматься благотворительностью, а себе оставлять лишь самое необходимое для работ и вдохновения, дабы алчность не перевесила чашу духовности творца.

Искусство, если мы имеем в виду творение, должно быть искусством прежде всего для самого мастера, а какого рода толпа или сословия по моему, не особо имеет значение, ибо всегда и в "стаде найдут повод пободаться два барана".

Деньги не помеха для творчества, для творчества помехой является нищета, отсутствие времени на творчество из-за работы, быта, семьи. Моя большая мечта - зарабатывать деньги с помощью своего творчества, но жизнь, сама судьба меня всегда повергает в пучину нищеты, отсутствия личного времени. Для того, чтобы твое искусство было искусством нужно быть верным себе и иметь свою аудиторию. Без аудитории нет поэта и художника. Мне часто приходится рисовать картины по заказу людей, далеких от искусства. Это убивает искусство. В данный момент должна нарисовать серию маленьких картин для лотереи в одном мероприятии. Условия -натюрморты в якутском национальном стиле. Всегда ненавидела этот стиль. А когда у тебя есть возможность зарабатывать именно СВОИМ искусством хорошие деньги и иметь своих поклонников, это только толчок для развития, вдохновения и счастья для художника. В моем понимании, счастье - это когда тебя воспринимают такой какая ты есть и не пытаются переделать. В моем случае, люди просто пользуются моим умением рисовать для создания своего штампованного уюта. Им не нужно мое творчество, им нужно мое умение как умение некой машины. Блииин, сплошная депрессия.

Вот и я пришёл в эту тему.  Нравится мне, когда до меня все успели высказаться, есть возможность всё разложить по полочкам.

Отмечу, что вы размышляете на уровне эмоций, я же попробую применить к данной теме методы логики и анализа. Не буду заниматься вставкой цитат из предыдущих постов иначе мой пост разрастётся совсем уж до неприличных размеров, каждый сам поймёт, кому я отвечаю, наверное.

Приступим.

Вы пытаетесь отталкиваться в рассуждениях от понятия искусства, я же зайду с другого бока и начну с того, что такое деньги. Деньги, это инструмент, идеально подходящий для удовлетворения потребностей. Если кто-то занят поисками любви (к примеру), то благодаря деньгам он получает возможность освободившись от необходимости затрат времени на обеспечение себя пропитанием, местом проживания, безопасностью повседневности, средствами коммуникации и прочими благами, полностью посвятить себя поиску необходимого, имея все инструменты под рукой. Человеку, который способен, благодаря собственной инициативности и уровню развития, обеспечить все свои физические и духовные потребности, реализовать себя полностью благодаря доступным средствам - искусство ни к чему.

Ведь что такое искусство? На мой взгляд, это попытка создания суррогата, имитирующего удовлетворение потребности, при не возможности удовлетворения оной доступными средствами. Пример: человек жаждет любви (любовь можно заменить любой иной потребностью: жаждой духовного общения, дружбой, тягой к путешествиям и познанию мира и т.д.), но финансы не позволяют проявить себя, тем самым продемонстрировав свою личность достаточно широко и глубоко, чтобы потенциальные партнёры смогли оценить личность и проявить к ней интерес, тем самым установив связи, необходимые для осуществления контакта и зарождения чувства. Раз уж всё это недоступно, человек начинает заниматься искусством: имитацией осуществления чувств, к которым имеет тягу. Он рисует картины, в которых изображает объект достойный своих стремлений и сюжеты реализации этих стремлений, либо пишет стихи на ту же тему, либо реализует это через любой другой вид искусства. То же может происходить и в случае, если финансовых средств в достатке, но появляющиеся на объект реализации любовных стремлений кандидатуры не удовлетворяют установленным требованиям. Тогда остаётся либо взять наиболее подходящий по критериям объект и попытаться самостоятельно дотянуть его до требуемого уровня пользуясь доступными инструментами (тут как раз в помощь и необходимы финансовые средства), при разумном подходе тактика вполне может быть успешной, либо остаётся искусство, как аналог онанизма (в данный момент реализация стремления не осущетвима, переждём, а чтобы не съехать с катушек - успокоим себя имитацией).

То есть, что искусство, что деньги - инструменты, применимые для попыток реализации определённых потребностей. В этом случае, использовать одно, для получения другого вполне реально, в случае, если субъект имитирует удовлетворение потребности, за это получает деньги и благодаря этому удовлетворяет потребность. При таком сценарии дальнейшая имитация удовлетворения потребности превращается в извращение, насилие над собой (ни одно здоровое существо не станет, к примеру, жрать, когда сыто).

Кто такие поклонники искусства? Это не удовлетворённые в какой либо области индивиды, не способные к творческой деятельности, либо способные к ней в ограниченной степени, осознающие это и признающие, что кто-то имитирует удовлетворение тех же потребностей настолько хорошо, что за счёт восприятия их творчества возможность ощущения удовлетворения гораздо выше, чем при собственной деятельности. Такие поклонники способны даже за свои ощущения платить деньги. Соответственно, каким образом можно улучшить своё финансовое состояние? Заниматься искусством, чувствуя неудовлетворённость в той же области, что и подавляющее чисто потенциальных потребителей. То-есть, быть с большинством, а это в маргинальных кругах не возможно по определению. По этому, маргинальное искусство может "выстрелить" только в перспективе, когда тенденции социума серьёзно изменятся. Имитировать же искусство (удовлетворять удовлетворённую потребность), значить заниматься фарсом, потребители часто замечают фальшь и относятся к таким деятелям пренебрежительно.

Всё выше описанное относится к массовому искусству. А есть ещё то, что я называю Настоящим Искусством. Это когда творчество способно не просто вызывать эмоции у потребителя, а вызывать какое-то запланированное отношение к этим эмоциям. То есть, объект искусства передаёт в какой-то степени мировоззрение автора. Получить деньги за такое возможно, если обнаруживаются единомышленники, пытающиеся расширить и распространить этот взгляд на мир. Такие люди будут уже не потребителями, а спонсорами, заинтересованными в творчестве, поскольку оно способно изменять мир в каком-то направлении, либо создавать в нём что-то новое. Такое искусство -  истинное творчество.

Из всего выше написанного можно сделать как минимум один вывод: по моему мнению, искусства "просто так" не существует. Художник всегда в чём-то да не удовлетворён, всегда "голоден".

А теперь критика: "кощей чрезмерно утилитарен, в его рассуждениях нет души, и вообще - он злобная холодная ..." Да?

+1 не зря говорят, стоит художнику начать  работать на конвейер - и качество работ меняется. Потому что приходится создавать не тогда когда "Душа зовет", а тогда когда НАДО.
Так с писателями часто происходит. Порой, открываешь для себя нового автора - пишет удивительные вещи..а как начинает выходит в массы и все.....написанное становится скомканным и "вытянутым из пальца". Неоднократно замечала такую тенденцию  Это не означает что так будет ВСЕГДА, но, так скажем - не редкость.